艺术

    加拿大皇家铸币厂(Royal Canadian Mint)最新发行一套4枚风格特别的纪念币，外型是17世纪的扑克牌。 1600年代末期，北美的法国殖民地中，来自法国的硬币出现短缺，于是扑克牌被在当时的新法兰西(New France)殖民地内作为货币使用，包括在路易斯堡要塞(Fortress of Louisbourg)。皇家铸币厂产品经理马加(Erica Maga)解释说，来自法国的硬币有时需时几个月运到，至于为何采用扑克牌作为代币，她指因为这些游戏牌易于辨认，可以在背面书写，注明某种价值。 她指当时这种做法很通用，保持经济运行，确保士兵等待真正硬币到来期间仍能支薪。   铸币厂发行的纪念币一套4枚，是4名国王的图案。每枚硬币含有1.5盎司纯银，不过形状不像硬币。这套硬币零售价649元，每枚硬币面值25元。 马加说，这些硬币是长方形，并添加颜色，看似扑克牌，实则是金属硬币。 她垮埜币厂与研究路易斯堡要塞的历史学家合作，以保证设计真实还原历史。马加说，一些顾客和收藏爱好者特别对历史主题的硬币感兴趣。

第70届美国电视艾美奖颁奖礼于北京时间9月18日早8点举行，桑迪·牛顿凭借《西部世界》获得2018年剧情类剧集最佳女配角。 图源网络 图源视觉中国 上台领奖时，桑迪·牛顿说：“我不相信上帝，但我今晚谢谢她！”同时，她感谢了《西部世界》剧组，“超级爱你们”，也深情表白自己的女儿：“我得以指引你，爱你和保护你。” 网上也是恭喜声一片，实至名归。 很多人都在说桑迪·牛顿很不容易，这个奖是对她最好的嘉奖。 确实，在桑迪·牛顿的成长过程中，在她自我意识建立的过程中，在庞大电影产业里她努力为事业奋斗的过程中，她所经历的苦难太多了。 她常扮演充满反抗意识的角色，从魂魄不散的黑奴到揭竿而起的人造人，正如你在美剧《西部世界》和《游侠索罗》等影视作品中见过的她。 《西部世界》第二部 好在，这位没什么背景的黑人女演员靠着自身的气度与对表演的热爱在电影行业坚持了下来，她直言不讳地抨击好莱坞的潜规则与压迫，她说，她早已做好准备要永远抗争。 《西部世界》，让我感觉到自由 近未来，娱乐产业的飞速发展可能为人类带来前所未有的享受，只要你有足够的资本，就可以在一个沉浸式的游戏中体验真正的“西部世界”，这里的一切NPC（非角色玩家）都由人造人扮演，任由玩家摆弄。 然而，正当有钱人沉迷幻想世界的时候，这批NPC的自我意识觉醒了，他们站起来推翻了这个主题乐园的统治者，反抗者当中就有桑迪·牛顿饰演的酒馆老鸨梅芙。 《西部世界》第一季 当人们在《西部世界》中被这位气场强大且身材完美的女演员震惊时，他们开始查她的资料，翻她的履历表，才发现，哦，原来桑迪·牛顿在上世纪90年代也曾是一颗冉冉升起的明日之星。只是她选择了另一条不那么商业的演艺道路。 而当人们在《西部世界》中注意到她的时候，更多是因为她大胆的全裸演出。不过桑迪并没有那么喜欢人们对她的全裸演出议论纷纷。 “讽刺的是，当我真正脱掉所有的衣服时，我感觉到彻底的自由。并不是因为我此刻全身赤裸，而因为这一切都是我主动的选择，完全的自主。在片场我有70%的时间都是全裸的，70%！而这是我第一次感觉到自己完全掌控了自己的工作。” 跳舞时，第一次找到归属感 桑迪·牛顿的母亲是非洲绍纳族的一位公主，父亲则是一位白人艺术家，父母给她取的名字“Thandiwe”在部分非洲国家的语言中意为“挚爱的”。但在整个成长的过程中，除了父母，桑迪其实并没有感受到太多的“爱”。 那是上世纪70年代的英国，来自康沃尔的白人和来自津巴布韦的黑人基因融合成了一个棕色皮肤的姑娘。 用她自己的话来说，这叫“大自然自有意想不到的一面”。然而这种“自然”在当时的社会显得格格不入，尤其桑迪还是一个信奉无神论的黑人孩子，却在一座由修女主持的天主学校中长大。 “我就是一个另类，我的自我在不断寻找定义，并试图将自己套入。”可惜她的肤色不对，她的发色不对，她的背景也不对。“我的自我被他人定义，这意味着在社会上，我并不真的存在。” 这种对归属感对自证存在的渴望贯穿了桑迪的前半生，而她第一次找到自我的归属感，是在跳舞的时候。“对于自我纠缠不清的恐惧，在跳舞时并不存在，我像是失去了自己。而我是一个非常好的舞蹈演员，我会把我所有的感情投入到舞蹈中去，在舞蹈中，我能完成我在现实中自己无法做到的动作。” 手握剑桥学位，却患上贪食症 16岁那年，她接触了表演。在表演过程中觅得的平静对于她来说是一种难以用言语形容的幸福。“我那残缺的自我，终于融入了不是我自己的另一个自我。这种感觉真好！那是我第一次存在于一个正常运作的自我，一个我可以控制的，可以操纵的，可以赋予生命的自我。” 所以大学时，为了进一步了解自我，她申请读人类学。面试时她才明白，所谓肤色，所谓种族，不过是人类基于恐惧与无知创造出来的概念。 “不同非洲国家的黑人之间存在的基因差异可能远远大过黑人和白人之间，因为人类都是从非洲走出来的，所以这片土地上最有可能出现基因不同。” 然而手握剑桥社会人类学学位，表演事业蒸蒸日上，对于桑迪来说都不够。她“渴望消失的想法依然十分强烈，自我如同一场车祸”。 最终她患上了贪食症，被迫接受治疗。这场大病让她想明白了，自我并不真实存在，“只是我们聪明的大脑创造出来的一场骗局，让我们免于面对死亡的现实”。 后来她走上了TED的演讲台，这是一个少有艺人出现的，展现思想的舞台。她以一个舞者的优雅和演员的自信在公众面前撕裂了“自我”的假象。告诉我们当下对虚无的恐慌并没有必要，我们所渴望的归属感是自然存在的，当我们拥抱他人的时候，也就是拥抱了自己。 因为老公，放弃出演《霹雳娇娃》 1991年桑迪·牛顿第一次担纲主演的爱情喜剧《调情》上映，她在故事中饰演一位漂亮而倔强，渴望求知求解的乌干达女学生，由于家乡政变而不得不离开学校。 电影中与她同期的女演员后来都大红大紫，一位是妮可·基德曼，一位是娜奥米·沃兹，不知道是多少影迷心口的朱砂痣和床前的白月光。 《调情》 在《调情》之后，她与颜值顶峰的布拉德·皮特和汤姆·克鲁斯共同出现在《夜访吸血鬼》中，后来又在汤姆·克鲁斯称王的《碟中谍》系列第二部中担纲女主角，从古装龙套到爆米花电影女主，这可谓是一次质的飞跃。 《碟中谍2》 紧接着桑迪就收到了《霹雳娇娃》的剧本，那时候已经确定的演员有卡梅隆·迪亚兹和德鲁·巴里摩尔，而且还是少有的靠女性角色支撑起来的爆米花电影，这样的剧本给到任何一位好莱坞少数裔女演员手里都要激动到尖叫，这可是改变命运的时刻！ 但桑迪说，不。因为她要陪老公。 事业存在感降低，却收获一生挚爱 桑迪与奥立佛·帕克结识于BBC电视电影《在你梦中》拍摄期间，奥立佛·帕克是该片编剧，两人坠入爱河并在不久之后成婚。这时候桑迪一面在演戏，一面在剑桥进修人类学，一面还要和丈夫热恋，实在分身乏术。 于是她放弃了《霹雳娇娃》，转而投入丈夫编剧的低成本喜剧《意外一场》。 最终证明，《意外一场》存在感极低，而《霹雳娇娃》却成为经典，刘玉玲也凭借着原本属于桑迪的角色在好莱坞站稳脚跟。但显然当时桑迪要的并不是名利，而是缓解拍摄结束后独自面对扭曲自我的恐慌，她需要家庭的支持。 《星际传奇2》 这之后，桑迪在电影中的存在感也越来越弱，《星际传奇2》是范·迪塞尔的主场，《撞车》由桑德拉·布洛克肩扛女一番，《当幸福来敲门》的风头全被威尔·史密斯父子抢走…… 桑迪开始成为中小成本影片的常客，除了《摇滚黑帮》和《2012》，这些年她演的电影国人大多压根听都没听过。 《当幸福来敲门》 《摇滚黑帮》 但桑迪有自己的收获，她有三个可爱的孩子，一位将她视作“挚爱”之人的丈夫，共同组成了一个幸福美满且支撑着她越来越坚强的家庭。 有意思的是，这些年来，桑迪的经历基本上就是：生孩子，拍戏；怀孕，杀青；生孩子，再拍戏，如此循环往复。 “做一个永远的抗争者” 桑迪说自己每天早晨醒来都感觉有许多惹人愤怒的事情发生。在一个由男权主导的好莱坞（近来正在被女性主义风潮颠覆但最终成果尚不明确），身为女性，身为黑人女性，她不免受到更多歧视。 “好莱坞组织架构的一环就是要隐瞒各种性侵犯性骚扰的丑闻，一切都服务于掩盖丑闻，而非保护弱势群体。罪恶俯拾皆是，让你误以为这就是电影行业的常态，如果你想混下去，就必须忍。” 事实上，当她描述起年轻时在试镜过程中曾遭受性骚扰的时候，她的语气十分淡然。 《西部世界》第二季 反抗之心是一点点积累出来的，就像《西部世界》里那些“出现故障”的人造人。后来，桑迪再也不会轻易接受当权者无理的要求，甚至不惜为此与意见相左的饭局朋友翻脸。 “我不明白为什么拒绝盲从会成为演员身上撕不掉的负面标签。要不是《西部世界》，我几乎都要放弃从这个行业中再获得任何馈赠了。我一直想着，我要与这些规则对抗，做一个永远的抗争者。” 在续集中，梅芙闯出了“西部世界”，但她也有了全新的身份；与此同时，桑迪在另外一部科幻电影《游侠索罗》中扮演主角的队友，也是一个强势的抗争者形象。 《游侠索罗》 所以当她聊起这部电影的时候，她的侧重点并不在于表演本身。“作为‘星战’电影史上第一位黑人女性角色，这种感觉非常棒；但与此同时你又觉得遗憾，为什么一个黑人女性角色让我们等了这么久？” 第70届艾美奖完整获奖名单： 最佳剧情类剧集： 《冰与火之歌：权力的游戏》 最佳喜剧类剧集： 《了不起的麦瑟尔夫人》 剧情类剧集最佳女主角： 克莱尔·芙伊《王冠》 剧情类剧集最佳男主角： 马修·瑞斯《美国谍梦》 剧情类剧集最佳女配角： 桑迪·牛顿《西部世界》 剧情类剧集最佳男配角： 彼特·丁拉基《冰与火之歌：权力的游戏》 剧情类最佳客串男演员： 《我们这一天》罗恩·彼得·琼斯 剧情类最佳客串女演员： 《使女的故事》的萨米拉·威利 剧情类剧集最佳导演： Stephen Daldry《王冠》“Paterfamilias” 剧情类剧集最佳编剧： Joel Fields、Joe Weisberg《美国谍梦》“Start” 喜剧类剧集最佳女主角： 蕾切尔·布罗斯纳安《了不起的麦瑟尔夫人》 喜剧类剧集最佳男主角： 比尔·哈德尔《巴里》 喜剧类剧集最佳女配角： 艾利克斯·布诺斯汀《了不起的麦瑟尔夫人》 喜剧类剧集最佳男配角： 亨利·温克勒《巴里》 喜剧类最佳客串男演员： 《亚特兰大》Katt Williams 喜剧类最佳客串女演员： 《周末夜现场》Tiffany Haddish 喜剧类剧集最佳编剧： 《了不起的麦瑟尔夫人》首集 喜剧类剧集最佳导演： Amy Sherman-Palladino《了不起的麦瑟尔夫人》首集 最佳限定剧： 《美国犯罪故事：刺杀范思哲》 最佳电视电影： 《黑镜》 (《卡利斯特号》) 限定剧/电视电影最佳女主角： 雷吉娜·金《七秒》 限定剧/电视电影最佳男主角： 达伦·克里斯《美国犯罪故事：刺杀范思哲》 限定剧最佳女配角： 梅里特·维沃《无神》 限定剧最佳男配角： 杰夫·丹尼尔斯《无神》 限定剧/电视电影最佳导演： Ryan Murphy《美国犯罪故事：刺杀范思哲》 限定剧/电视电影/剧情类特别集最佳编剧： 《黑镜》(《卡利斯特号》) 最佳竞技类真人秀： 《鲁保罗变装秀》 最佳综艺小品： SNL 最佳脱口秀： John Oliver 综艺特别节目最佳导演： Glenn Weiss《奥斯卡颁奖典礼》 综艺类特别节目最佳编剧： John Mulaney《John Mulaney: Kid Gorgeous At Radio City》

本次拍卖的佛首石雕与龙门石窟1720窟历史照片中的佛首诸多细节相似。 北京青年报9月14日报道，美国当地时间9月12日，是2018年纽约苏富比拍卖会举行的日子，但本次拍卖专场上出现的一件佛首石雕却引发争议，这件佛首与上世纪前半叶中国洛阳龙门石窟被盗的一座佛首高度相似。有文物爱好者怀疑此次拍卖的佛首系龙门石窟1720窟的流失文物。对此，洛阳龙门石窟研究院的负责人表示，由于没有见到实物，无法做出准确判断，但从相关照片来看，此次拍卖的照片与1720窟的佛像是很吻合的。北青报记者注意到，在拍卖前，苏富比官网已经从拍品名录中撤下了该佛首石雕，但截至北青报记者发稿时，苏富比方面尚未回应撤拍原因。 事件 苏富比拍卖会现疑似龙门石窟佛头 “一件失踪了数十年的龙门石窟佛首，如果能够通过这次拍卖找回来，是很令人欣慰的结果。”近日，古雕塑爱好者阳新在自己的微信公众号发帖称，美国当地时间9月12日上午于纽约苏富比拍卖行举办的《琼肯：中国佛教造像》专场拍卖会的拍品名录上，出现了一件高度疑似源于中国洛阳龙门石窟的佛首石雕。 北青报记者获取的该场拍卖会的图录显示，该佛首石雕被断代为唐代，高约70厘米，预估价达200万到300万美元，是此次专场拍卖会上预估价最高的一件拍品。苏富比官方更是用了“恢弘巨作”来形容这件造型精美的石雕像。 苏富比在图录中将该佛首石雕与包括龙门石窟所藏佛像在内的多座唐代佛像进行了对比，表示“本像嘴唇微噘，属初唐风格”，并同时表示“至于其具体位于何处，目前尚未可知”。 据苏富比图录介绍，该拍品于1955年出现在法国通运公司的拍卖图录中，这是一家中国古董盗卖公司，该拍品后被美国著名收藏家史蒂芬·琼肯收藏。 阳新说，今年8月，他所在的一个微信群里就有人发布了苏富比的拍卖图录，“当时大家主要都在争辩这件文物的真假，我觉得这个佛首像是真的，而且我觉得应该是唐代产自河南地区的一件石雕，从风格上看有些类似于龙门石窟的。” 到了今年9月，大家再一次在群里争论这件石雕佛首的时候，阳新决定去查一下资料，却意想不到地在一张1920年由日本人拍摄的照片中，发现了这件佛首。 分析 拍品与龙门石窟老照片多处吻合 这张1920年的照片出自日本汉传佛教研究学者关野贞和常盘大定联合著述的一本书，书中的照片系两人1928年以前在中国考察时拍摄的，在该书中，这尊佛像的位置被标注为“极南窟”。阳新仔细对比，觉得书中的佛像就是此次苏富比拍卖的佛首来源，于是将自己的发现发到了群里。 一名对龙门石窟较为熟悉的文物爱好者看到阳新给出的线索后回应，提出关野贞照片里的石窟并不像是极南窟，更像是龙门石窟的1720窟。阳新说：“得知这个消息后，我拜托了一位在洛阳的朋友，帮我实地探访了1720窟，并让他帮我详细记录下了窟中佛像的各项特征和数据。”经过朋友拍照确认，1720窟内现在基本保持着关野贞拍摄时的样子，唯一的区别是1720窟内的佛像头部不见了。 阳新用1720窟现在的照片、关野贞1928年前拍摄的照片以及此次苏富比图录上的照片做了大量对比，对比中阳新发现，此次拍卖的佛首石雕头顶上的螺髻数量和排列一致，佛像鼻尖上都有一个白点坑，眉弓处也有几乎相同的黑色结构线。 此外，根据1720窟现场的照片，1720窟原有的佛首应该也是70厘米左右的高度，这与苏富比发布的佛首石雕尺寸一致，被割走的断口处也能和拍品的断口对应起来。“综合这些因素，我认为苏富比拍卖的佛首石雕出自龙门石窟1720窟的可能性是非常大的。”阳新告诉北青报记者。 进展 拍卖前佛首石雕撤出拍品目录 在地球的另一端，苏富比方面的情况也发生了变化。北京时间9月11日晚，在苏富比官网上关于此次专场拍卖的拍品目录中，涉事佛首石雕已经被撤了下来。北京时间9月13日上午，北青报记者在苏富比官网看到，该次拍卖已结束，拍出的17件拍品的成交总额为751万多美元。尽管拍卖专场的介绍文字中仍写着拍品中有一件“恢弘巨大的唐代石灰石雕佛首像”，但原本估价最高的这件“唐代佛首石雕”并未出现在拍卖结果中。 北青报记者就撤拍原因致信苏富比拍卖行，对方称将于24小时内回复，但截至北青报记者发稿时，尚未收到相关回复。 回应 龙门石窟方面将持续关注佛首情况 13日下午，龙门石窟研究院的负责人告诉北青报记者，他们已经获悉了苏富比拍卖行拍卖疑似龙门石窟佛首石雕的消息。 该负责人称，龙门石窟方面感谢网友们对龙门石窟和中国文物的关心，从目前各方发布的资料来看，在包括断口、轮廓、风格等方面，苏富比此次拍卖的佛首石雕确实很吻合1720窟的佛像。“但是仅仅依靠照片，我们是无法做出最终的判断的，必须要有机会见到实物之后，才能做出最准确的结论。” 该负责人表示，龙门石窟确实存在不少佛像头部缺失的情况，原因包括古代的一些“灭佛”运动导致的佛像破坏、长期的风化过程致使不少佛像头部受损。“当然，很重要的一个原因还是晚清到民国期间，大量的文物盗窃者将佛头盗走导致的。” 据此前龙门石窟专家所做的不完全统计，龙门石窟内有600到700尊佛像可以确认遭到过人为盗割。“在民国时期日本人拍摄的照片中，我们可以看到1720窟的佛像还是比较完整的，但如今佛头已经不见了，可以确认佛首就是被盗割流失的。” 他表示，如果此次苏富比拍卖的佛首就是出自1720窟的佛像的话，以该佛首石雕70厘米高的大小，属于龙门石窟被盗佛首中“比较大的”。“这尊佛首因为是私人藏品，很长时间里都没有出现在我们的视线里，借着这次拍卖，我们未来会持续关注这尊佛首的情况。我们也希望，包括1720窟佛首在内的众多龙门石窟流散文物，能够早日回归到龙门石窟中。”

单田芳 据北京青年报报道，北京青年报记者从北京单田芳文化传播有限公司经理肖建陆处获悉，著名评书艺术家单田芳11日下午3点30分因病在中日友好医院去逝，享年84岁。 单田芳1934年12月17日出生于营口市的一个曲艺世家，是中国评书表演艺术家、作家。2012年，在第七届中国曲艺牡丹奖颁奖典礼上获得终身成就奖。 1954年走上评书舞台。1979年5月1日，单田芳重返书坛。1995年，单田芳成立了北京单田芳文化传播有限公司。2007年1月26日，单田芳宣布收山，《老店风云》是他的收山之作。2011年，出版了自传《言归正传：单田芳说单田芳》。 代表作品有《三侠五义》、《白眉大侠》、《三侠剑》、《童林传》、《隋唐演义》、《乱世枭雄》 、《水浒外传》 等评书。

《罗马》获金狮奖 凤凰网娱乐讯（采写/二十二岛主） 意大利当地时间9月8日，第75届威尼斯国际电影节闭幕。《地心引力》导演阿方索·卡隆的新作《罗马》获得金狮奖。“石头姐”艾玛·斯通主演的“宫斗大戏”《宠儿》获得评审团大奖。 《流浪的迪潘》导演雅克·欧迪亚凭新作《希斯特斯兄弟》获得最佳导演奖，科恩兄弟凭借《巴斯特·斯克鲁格斯的歌谣》斩获最佳剧本奖，而女导演詹妮弗·肯特的《夜莺》获得评委会特别奖、最佳新人演员两项大奖。 表演奖方面，《永恒之门》男主角威廉·达福与《宠儿》中的奥利维娅·科尔曼，这两位老戏骨分获最佳男女演员，一个出演梵高，一个出演女王，精湛的表演称得上名至实归。 与去年华语片颗粒无收相比，今年最令人欣喜的是，万玛才旦导演的新作《撞死了一只羊》斩获地平线单元最佳剧本奖，该片由万玛才旦导演、编剧，王家卫监制，改编自次仁罗布短篇小说《杀手》和导演本人的短篇小说《撞死了一只羊》，讲述了一个因一宗复仇事件而引发的关于救赎和放下的具有东方神秘气质的故事。 本届威尼斯电影节竞赛片的水准不俗，也较为平均，被称为近年来的大年。不仅有像阿方索·卡隆、科恩兄弟、雅克·欧迪亚这样的名导回归，也有卢卡·瓜达尼诺、欧格斯·兰斯莫斯、詹妮弗·肯特等新锐导演在影像、故事上的尝试，并在不同层面获得好评。 最终的获奖结果，并没有引起媒体很大的争议，金狮的归属也称得上是大家公认的最佳得主。当宣布《罗马》获得金狮后，媒体中心一片沸腾，记者们纷纷为卡隆获奖叫好，本片在场刊上也一直以最高分领衔众多竞赛片，所以这个结果并不令人意外。 《罗马》获金狮奖 卡隆拿下金狮：墨西哥导演的全面胜利 金狮奖花落《罗马》，导演阿方索·卡隆曾凭《你妈妈也一样》《人类之子》两度入围威尼斯电影节主竞赛单元，但最终收获的都是特别小的“鼓励奖”：《你妈妈也一样》获第58届威尼斯电影节“杰出技术贡献奖”，《人类之子》获第63届威尼斯电影节“魔法时刻奖”，《地心引力》获第70届威尼斯电影节“未来数字电影奖”等。这也是他首度在三大电影节上获奖，他是继去年好朋友“陀螺”之后第二个获得金狮奖的墨西哥人。 近几年的威尼斯电影节，墨西哥导演都很出风头：2016年，阿玛特·伊斯卡拉特凭《野蛮地区》获最佳导演银狮奖，去年吉尔莫·德尔·托罗的《水形物语》获最佳影片金狮奖，而今年阿方索·卡隆同样来自墨西哥，并与“陀螺”、冈萨雷斯并称为“墨西哥三杰”。 在电影节开始之初，就有人预测评委会主席“陀螺”会不会偏向自己的好哥们，给卡隆投上一票。在获奖记者会上，吉尔莫·德尔·托罗表示，“我当然给《罗马》投票了，作为一个成年人投了专业的票。给阿方索·卡隆投票是全体评审团9票的一致决定。” 此次《罗马》将镜头对准卡隆自己的家乡墨西哥城，故事发生在上世纪70年代一户中产阶级家庭，凤凰网打分团对这部影片给予了高度评价：这是近年来看到的最细腻的黑白影像，很喜欢，本以为会是乡愁故事，原来是一曲女性悲歌。以女佣视角为切入点，来展现记忆中的女性生活，但很多生存困境直到今天仍然没有改变。从洗刷地上的泡沫，到海边的惊涛巨浪，女主与她的主人一家人实现了精神上的涅槃，虽然人活着终究如逃不开大门的狗，但只要有希望，就一定还能走下去。 影后奥利维娅·科尔曼 影后竞争激烈，科尔曼凭借张力表演突围 本届威尼斯电影节评审团中男女比例比较均衡，竞赛片中不乏大家熟悉并关注的女演员。比如《宠儿》中的艾玛·斯通、《光之声》中的娜塔莉·波特曼、《阴风阵阵》中的蒂尔达·斯文顿、《双面生活》中的朱丽叶·比诺什、《斩》中的苍井优等等，竞争十分激烈。 曾在《小镇疑云》、《洛克》、《龙虾》、《热血警探》、《夜班经理》等电影、影视剧中有着精彩表现的英国戏骨奥利维娅·科尔曼最终杀出重围，她在影片中饰演色厉内荏的女王，是影片中最重要的灵魂人物，石头姐和蕾切尔·薇兹的精彩表演都是通过与她对戏来提升，为影片增色不少。 科尔曼在记者会上表示，自己在影片中大部分的戏份都是坐在轮椅上的，拍的时候很有趣。艾玛·斯通和蕾切尔·薇姿她们都必须要穿很紧的裙子，而她只用穿得很宽松坐在轮椅上舒服地演就好了。 《撞死了一只羊》 《撞死了一只羊》闪耀地平线单元 华语片获外媒称赞 本届威尼斯电影节并没有华语片入围主竞赛单元，所以《撞死了一只羊》成为了地平线单元入围的华语影片唯一希望，还好它不负众望，成功斩获最佳编剧奖。万玛才旦获奖后也十分激动，领奖时他表示：“这是我第二次来到威尼斯电影节，特别亲切特别高兴，在这个舞台领取这个奖，是特别荣耀的时刻，感谢评委会给了这个荣誉，感谢王家卫导演，在现场的彭绮华监制，泽东电影让这部电影更圆满，感谢两部原小说的作者，感谢吕松野，感谢两位主演金巴和更登彭措，感谢主创和同事跟我们一起实现梦想，最后还要感谢家人朋友对我的帮助，再次感谢威尼斯电影节。” 此外在本届电影节上展映的两部华语影片，张艺谋的《影》和蔡明亮的《你的脸》也获得了不俗的口碑，无论是题材还是艺术性，都获得了外媒的一致好评，所以我们仍旧可以期待未来华语片能够再次在水城大放异彩。 完全获奖名单： 【主竞赛单元】 最佳影片金狮奖：《罗马》阿方索·卡隆 评委会大奖银狮奖：《宠儿》欧格斯·兰斯莫斯 最佳导演银狮奖：雅克·奥迪亚《希斯特斯兄弟》 最佳男演员奖：威廉·达福《永恒之门》 最佳女演员奖：奥利维娅·科尔曼《宠儿》 最佳编剧奖：科恩兄弟《巴斯特·斯克鲁格斯的歌谣》 评委会特别奖：《夜莺》詹妮弗·肯特 最佳新人演员：Baykali Ganambarr《夜莺》 【地平线单元】 最佳影片：《蝠鲼》普蒂邦·阿朗潘。 最佳导演奖：埃米尔·拜加津《兄弟之河》 评委会特别奖：《通告》马赫穆德·法吉尔·寇斯坎 最佳男演员：卡伊斯·纳塞夫《特拉维夫之火》 最佳女演员：Natalya kudryashova《哗众之人》 最佳剧本:《撞死了一只羊》导演/编剧万玛才旦，监制王家卫 最佳短片：《礼物》Aditya Ahmad 【未来狮单元】 “未来之狮”最佳处女作奖：《我失去影子的那天》苏迪德·卡丹 【VR竞赛单元】 最佳VR影片：《球体》(Spheres)Eliza Mcnitt 最佳VR体验：《Buddy》Chuck Chae 最佳VR故事：《L‘ile des morts》Benjamin  Nuel 【经典单元】 最佳纪录片:《The Great Buster: A Celebration》

美国警察局，怕不是一个被办案耽误事业的照相馆吧？ 刘强东的事儿，这几天大家讨论了不少。 纽约时报、华尔街日报、美联社、路透社、华盛顿邮报、今日美国、CNBC，FOX等美国多家主流媒体也都报过了。。。。。。 《华尔街日报》报道截图 《纽约时报》报道截图 而刘强东这张在美被拘留照也在网上流传甚广。。。。。。 美联社新闻截图 今天我们不讨论案情，就来说说这张照片。 这张照片是怎么流出来的呢？ 因为美国法律要求警方警务公开，有的地方警局会把所有逮捕照片放上网，有的警局虽然不公开但可以向警局索要。 这种照片被称为mug shot，从字面意思解释为“嫌疑犯照片”，是警方逮捕时的纪录照片。 当然，有mug shot并不意味着一定有罪，是否犯罪要等待警方调查实际情况，经过判决才能得出。 典型的mug shot通常是正面和侧面各一张。 此前，不少中美名人也都留下过mug shot。而看了这些照片之后，我们意外发现了一个秘密： 美国警察局，怕不是一个被办案耽误事业的照相馆吧？ 就说刘强东，国内媒体长枪短炮动用专业器材，结果把几百亿富豪拍得又老又黑。。。。。。 再看看美国警局拍的，是不是童颜了许多？ 同样享受此项服务的还有被霸道总裁宠上天的“涛涛”周立波，平时形象是这样的：又油腻又恶心。 结果去年被美国警方逮捕后却拍出了颜值巅峰，白皙清爽，仿佛开了美颜。。。。。。 而与周立波一起被捕的唐爽，下面是他微博里自己加了滤镜的照片： 果然不如美国警方拍的美丽生动。。。。。。 美国警方不仅拍中国人好看，他们拍起欧美人也一样逆天！ 著名摇滚音乐家大卫·鲍伊（David Bowie），1976年在结束纽约巡演后的庆功宴上因吸毒被捕。这真不是在拍时尚海报？难怪当时还引发了一个拍摄热潮，吃瓜群众纷纷模仿鲍爷这张mug shot去拍写真。。。。。。 比尔·盖茨，1977年因为违法交规被捕。这照片算得上是我见过比尔·盖茨最好看的照片了吧。 奥斯卡影后简·方达，1970年11月因携带不明药片并袭警被捕。虽然后来警方发现那只是维生素片。。。。。。但这张照片还是拍得不错的。 奥斯卡影帝阿尔·帕西诺，21岁时在纽约罗德岛被发现私藏武器，后被捕入狱三天。这照片拍得像不像电影《教父》定妆照？ 饶舌歌手50 Cent，玩嘻哈之前可是纽约皇后区毒窟的角头老大，12岁开始贩毒，1994年8月获重罪指控入狱。看看他mug shot中这销魂的睫毛和侧面，不知道的还以为是拍专辑封面呢。。。。。。 名媛始祖帕丽斯·希尔顿（希尔顿集团继承人），2007年因违反缓刑条令、酒驾被捕。这位姐姐不愧是此前多次被捕经验丰富了，对美国警察局的拍照技术很有信心，已经大方地把这当时尚杂志拍摄现场了，拍mugshot时不仅嘴上挂着唇彩，拍照角度、眼神也凹得很别致~ 流行小天王贾斯汀·比伯，2014年因为醉驾等被捕。你看这照片拍得多甜美可人，这笑容多么有感染力。。。。。。 美国警方一张照片，不仅能帮你美颜，有时候还能送你出道。 一个叫Jeremy的加州黑帮混混，2014年因为干了些违法犯罪的勾当被捕。 就是右边这个蓬蓬头 结果因为入狱照太帅走红，被称“全美最性感罪犯”。 看看人家警察局拍照多会找角度，完全突出了他的脸部轮廓和冰蓝色眼睛，立马就有型起来。。。。。。 看看人家这抓拍水平。。。。。。 就因为他们照片拍得太好，这小哥被一大票粉丝追捧，一堆公司抢着签他，刑满释放后他就当起了模特，拍起了时尚大片，买了豪宅，开上了玛莎拉蒂，还甩了糟糠之妻勾搭上了英国超级富豪千金。。。… 但说实话，他后来拍的时尚大片，就没有一张拍得比警察局好的。。。。。。 所以，很想咨询一下美国警方： 你们用的啥相机啊？ 国内拍身份证照时可不可以引进一下？

第37届温哥华国际电影节（Vancouver International Film Festival，简称VIFF）将于9月27日至10月12日举行，16天内放映来自世界55个国家和地区逾300部电影作品，包括40多部亚洲电影及19部华语电影。中国著名导演张艺谋执导的《影》，将作为今届电影节的首映片。 今年温哥华国际电影节包括216部正片及120部短片，其中有16部是世界首次公映，2部是首次在本土以外的地方公映。今年的开幕影片，是由加拿大导演阮金（Kim Nguyen）执导的《蜂鸟计划》（The Hummingbird Project），讲述两个渴望成为百万富翁的堂兄弟，为了得到一笔巨款而从事光缆生意的故事。闭幕电影，则是美国导演雷特曼（Jason Reitman）执导的传记黑暗喜剧电影《领跑者》（The Front Runner），讲述上世纪八十年代美国民主党总统候选人哈特（Gary Hart）的故事。 华语电影共19部 VIFF国际节目总监弗雷尼(Alan Franey)表示，今年电影节亚洲电影丰富，共有40多部，分别来自中国、印度尼西亚、日本、韩国、菲律宾、越南、新加坡等。19部华语电影中有14部来自中港台，其中不乏名导演作品，包括张艺谋执导、邓超和孙俪主演的电影《影》（Shadow)，讲述一个从小被秘密囚禁的替身，不甘做他人手中的武器、寻找自我的故事，这也是该片首次公映；此外还有贾樟柯执导的《江湖儿女》，描写2001年山西大同出租车公司老板与其恋人模特儿巧巧的故事。 电影节还将上映3部来自中国西藏的电影《阿拉姜色》、《撞死了一只羊》、《旺扎的雨靴》，香港电影《中英街一号》，以及台湾电影《自由行》、《范保德》、《十四颗苹果》等。此外还有两部与中国主题相关的电影，分别是由加拿大、中国、法国合拍的电影《白求恩》（Bethune: The Making Of a Hero)，以及新西兰电影《明黄禁色》（Yellow is Forbidden)。 弗雷尼表示，近年来亚洲电影、特别是中国电影发展蓬勃，且越来越具国际视野，这或许与中国人越来越多走出去、视野越来越开阔有关，他们制作的影片不但适合中国本地观众，也越来越受到世界各地观众的青睐。 中国电影越来越具国际视野 此次电影节除放映著名导演作品，更有支持新人的“龙虎计划”（Dragons & Tigers Program），令第一次或第二次执导的新电影人才，也有机会展示他们的作品。 电影节单场票价13元起，市民可于周四午时后在线购票，或于9月13日后亲临Vancity剧院售票处购票。

  说起吴京，大家应该都知道他是国内知名的武打明星，自从他自导自演的《战狼》系列上映以后，票房以50亿之高的成绩收官，这让许多导演都羡慕不已。最近他又在拍摄一部新作，而且连奥巴马也忍不住去客串了一下。   吴京在《战狼2》火了以后并没有急着拍摄战狼3，而是先紧着完成《流浪地球》这部电影，这是一部科幻题材的影视作品，也是根据刘慈欣的同名小说改变而成的。   在这部电影里，有一个让人意想不到的人会来参演，那就是奥巴马，由于他是刘慈欣的书迷，所以忍不住要和吴京合作一下，客串剧里的一个角色，这让吴京也非常激动。 虽然有吴京的加盟，但导演表示，这部影片并不是一般意义的动作片。 由郭帆执导、刘慈欣同名小说改编的科幻电影《流浪地球》日前曝光了一支30秒的贴片预告。片中，吴京饰演的宇航员首次亮相：在短暂的剧情里，他和俄罗斯籍的同伴一起走向了空间站舱门，正要执行某项严峻任务。《流浪地球》讲述了在太阳即将毁灭之时，人类在地球表面建造出许多巨大的推进器，将地球推离太阳系，寻找新家园的故事。据新京报记者了解，影片正在进行紧张的后期制作，档期将于近期公布。影片背后有怎样的制作故事，新京报独家专访导演郭帆，揭秘这部科幻作品。 影像 科技感太多，会有违和感 刘慈欣创作的短篇小说《流浪地球》，如同他的长篇名作《三体》一样，借助雄浑的想象力，在极端危机之下，再次对人类本身命运和人性发展进行拷问。《流浪地球》的导演郭帆，曾执导过奇幻影片《李献计历险记》，对于“中国风”科幻，有着自己的见解。 第二版预告中，以落满灰尘的报纸、泛黄的老照片、废弃的录音机和充满杂乱电波声的新闻播报展示了“昔日家园今何在”的伤怀。此外，预告片中夹杂了不少纪录片式“彩蛋”：例如一直以来自称刘慈欣粉丝的奥巴马总统正在镜头前关于“流浪地球”计划作相关演讲；科学家霍金在现实中提出的“深空探索计划”，和该计划也有所联系。同时，预告片画风比较写实，中国航天飞船的画面在预告片中扮演了很重要的角色。对此，郭帆解释，“我们选择了接近写实状态下的风格，如果科技感超出太多了，太不现实，我们怕观众会有强烈的违和感。因为中国人对航天是有认知情感的，所以我们选择了航天因素。于是影片的科学质感、技术质感、美术质感都是按照中国元素写实方向去做。” 创作 四位中科院专家参与研讨 影片如何将小说中的场景真实化、合理化、本土化，都面临巨大挑战。该片拍摄前就打造了几十人的概念设计团队，整个美术部门（包含置景工人）曾达到600人左右。整个影片搭建的实景延展面积高达十万平米。同时，该片历时15个月，打造了3000多张概念图，8000多张分镜。为了把影片表现得更系统、真实，编剧团队甚至构建了整个世界观。从政治、经济、文化、教育，全方位做了一百多年的编年史，只为把这些文字具象成画面。 “剧本都会将对应的概念设计再增加很多新的东西，这是一个循环往复的过程。特效和实景匹配在一起才可以呈现出动态的画面。”郭帆表示，同时为了保证影片的科学严谨，影片专门邀请了四位中科院专家共同研讨设计中的世界观。“我们在天体物理和力学上的知识很有限，需要专业的科学团队去解决，包括后期计算中的天体运行规律。最有意思的是，我们最后结尾设定的一种现象，刚好就是其中一位科学家研究的课题。” 演员 吴京加盟，称被剧本感动 吴京出现在最新版贴片预告中：他和一位俄罗斯宇航员对话，俄罗斯宇航员表示，一百多年前空间站是俄罗斯发明的，全世界的空间站都是俄罗斯制造。随着镜头一转，Made In China的字样呈现在银幕上，面对能否成功出舱的质疑，吴京非常肯定也神情淡定地说了一句，“会的”，给影片剧情的走势增加了几许悬念。《战狼2》后，吴京对出演电影的选择非常谨慎，他曾说在家养伤时，跟郭帆导演因聚餐让他发现了这个剧本，看完后当即热泪盈眶。了解完整影片筹备的状态后，他认为这个项目跟他筹备《战狼》系列时的状况很像，在郭帆身上也看到了自己当初的那个冲劲儿，二话不说就接拍了。原著小说中有很多宏大的场景，也具有比较强烈的冒险动作元素。吴京的加盟，让人联想到这部影片在动作方面是否别具看点。郭帆导演介绍说，“全片更注重讲述的是人与自然环境抗争的过程，没有刻意强化人与人之间的打斗，也不是一般意义的动作片。” ■ 导演专访 影片以人物为核心 很早以前，郭帆就看过无数遍小说《流浪地球》，他认为这部小说更适合影视化。“两万多字的小说却呈现出了极其宏大的世界观。不过电影最核心的展现还是人物和情感。如果讲述核心不是人的话，就很容易变成科教片了。所以想跟随人的视角去接触这个世界，感受情节，以人物为核心，从人物出发，也是和小说最大的不同。” 新京报：你怎么和这个项目结缘的呢？国产科幻本来比较薄弱，拍摄会不会有很大的压力？ 郭帆：2014年，电影局派了五名导演去好莱坞学习，除了我还有宁浩、路阳、肖央、陈思诚。大家去了解一下我们和好莱坞差距，好莱坞的工业流程令我们叹为观止。回国后，就一直在想办法如何提升中国电影的工业水准，我们现在比起别人有20到25年的差距。所以我们必须要想办法去找到合适的拍摄和管理工具去承载中国科幻创作和想象。如今中国电影市场很大的，我们都想为国产电影争口气，拍属于中国的科幻电影。 新京报：你曾经说过《流浪地球》一直在追求用中国人的方式，去打造中国自己的科幻电影。你认为的“中国人的方式”具体是指什么？它与美国式科幻片的最大区别是什么？ 郭帆：我们到现在没有太严格意义上的科幻片，这是一个新类型的摸索。我们没有好莱坞科幻片成熟，因为好莱坞的科幻片有文化和美学两个层面的对应感。比如我们去拍《钢铁侠》，演员换成中国人，剧本翻译成中文，拍完之后其实这个电影不成立。比如我戴个面具你可能马上就出戏了。这是因为文化、历史、价值观的不同，这些东西造就了具象化的产品。 新京报：所以这次更相当于是一次摸索？ 郭帆：可以说，这次完全是个探索的过程。要在剧作、文本上探索到和中国文化、价值观符合的作品，也要注重和中国美学上的重合，解决好剧作、美学的问题，再去解决工业上流程的问题。中国的文化有很多模糊地带，有很多流程很难去推进，必须符合中国人价值观和文化才能符合。

　　当地时间8月30日，佳士得拍卖行在香港召开新闻发布会，宣布宋代文人先驱苏轼传世之作《木石图》正式面世，也将首度亮相拍卖市场。此幅领衔佳士得香港2018年秋季拍卖的水墨纸本手卷《木石图》又名《枯木怪石图》，是苏轼任徐州太守时曾亲往萧县圣泉寺时所创作的一幅纸本墨笔画，估价最低为4.5亿港元（约合0.57亿美元）。 　　 　　 　　苏轼1037年出生于眉州眉山（今属中国四川省眉山市），祖籍中国河北省。苏轼是北宋中期的文坛领袖，在诗、词、散文、书、画等方面取得了很高的成就，为“唐宋八大家”之一。苏轼亦善书，工于画，尤擅墨竹、怪石、枯木等。有《东坡七集》、《东坡易传》、《东坡乐府》等传世。图为画卷《木怪石图》。 　　苏轼传世至今的画作可谓凤毛麟角，除了现藏于中国美术馆的《潇湘竹石图》，便是去向不明的《枯木怪石图》，也就是即将上拍的《木石图》，此次拍卖的《枯木怪石图》征集自日本。 　　 　　北洋时期，《枯木怪石图》与《潇湘竹石图》皆为“风雨楼”所藏。曾做过吴佩孚秘书长的白坚夫当时买下了这两幅画作。但此后这两幅画的命运走向了两个不同方向。《木石图》被认为自抗战时便流入日本，此后一直难觅踪迹。此次拍卖行确认，《木石图》征集自日本，这也在一定程度上印证了此前关于该画流传的说法。 　　 　　有说法认为，这幅《木石图》当初被以超过万金的价格买下，入藏于日本阿部房次郎爽籁馆。 　　 　　水墨纸本手卷《木石图》近景。 　　《梁溪漫志》中曾写道：“东坡所作枯木竹石万金争售”。说明苏轼画作在宋代之时，已经极为有名。 　　 　　《木石图》上，有与苏轼同代书画家米芾的题跋（写在书籍，碑帖，字画等前面的文字叫做题，写在后面的，叫做跋，总称题跋。），又有宋高宗赵构“绍兴内府”的印，以及南宋金石学家王厚之的印，也有元初书画家鲜于枢、元末诗文家俞希鲁都的题跋。鉴藏印显示，至明代，此画曾为朱元璋养子沐英家族、藏书家李廷相所藏。 　　 　　据悉，目前对于该画是否为苏轼真迹、画中米芾题跋是否为真等问题都有争论。 相关报道：香港佳士得发现苏轼《木石图》 是否真迹仍存疑 香港佳士得30日宣布，经拍卖公司鉴定，由日本收藏家向其提供的一幅作品为“唐宋八大家”之一苏轼的水墨纸本手卷《木石图》（亦称《枯木怪石》图）真迹。新华社报道称，该作品将领衔香港佳士得2018年秋季拍卖，预计成交价格将超过4亿港币。 　　不过，事实上，这一画作无论是米跋还是画迹本身，都备受质疑。有知名博物馆书画鉴定人士此前对澎湃新闻表示，这一画作其实漏洞极多，是赝品的可能性较大，而且可能是明清时期的赝品。“这一作品此前之所以被神化就是因为原作数十年间未出现，但原作与高清大图现在出现后，仔细观摩其实还是让人失望的。”一位书画界人士说。 佳士得香港揭幕仪式现场。  艺术头条 图 　　新华社报道称，香港佳士得30日举行《木石图》揭幕仪式及新闻发布会。佳士得亚洲区总裁魏蔚表示，这幅《木石图》也是大家常在教科书中见到的《木石图》。该作中不仅有苏轼的笔墨，也有“宋四家”之一的米芾题跋，得以全貌呈现。 　　《木石图》全卷连裱共长27.2x543cm，画连题跋长26.3x185.5cm，画心则长26.3x50cm。佳士得提供的资料称，全卷可分三部分来看，首先是画心部分，描绘了一株枯木屹立在形状怪异的石头旁；第二部分为刘良佐和米芾的跋文；第三段则是愈希鲁和郭淐的跋文。鉴藏印共41枚，涵盖南宋、元代、明代等朝代人士印章。 　　一个背景是，《木石图》流失海外约七八十年，几无人得见，然而半个世纪以来，此画却一直被不断提及，从艺术教材到各类书画史著作，提及中国文人画史，不少都提及这一画作，当然，刊出的图像并不清晰，甚至多有模糊，或来源于珂罗版印本的翻印。 《木石图》中的“米芾跋文”局部？ 　　一些业内人士认为，《木石图卷》的鉴定关键除了画作本身，更在于米芾题诗与刘良佐题诗是否真迹。因为毕竟流传至今的以东坡为名的画作虽有数件，但并无一件真正让人完全信服之作。而米字通过对比存世知名博物馆收藏的米字是可以比较的，虽然有观点认为这一米跋或是真迹，但不少学者通过考证认为米字为赝品的可能较大，而宋代刘良佐其人则无考，书法疑点更多。 　　对于苏轼画作的考鉴中，考察用笔用墨与书法的相融相通也是条件之一，这一画中颇多软沓无力甚至萎琐的笔墨，对比苏轼存世的书法用笔与笔性，让人生疑处极多。 《木石图》中的“苏轼画迹”局部

央视网消息：北京时间8月26日，2018年亚运会田径比赛继续在格罗拉蓬卡诺体育场进行。在今晚结束的男子100米决赛中，中国飞人苏炳添以9秒92打破亚运会纪录战胜亚洲各路好手夺冠，他也是继2010年的劳义之后，第二位获得亚运会男子100米金牌的中国男飞人。

常年在多伦多地铁站演出的华裔大提琴演奏者张弛，近日从180位大多区音乐人中脱颖而出，在多伦多的网上票选中被评选为首位"多伦多地铁偶像"。 多伦多公车局以往例牌每3年通过考核，从数百应征的音乐人中挑选，发出75张地铁表演牌照。今年，公车局首次接受音乐人通过网络传上表演视频，多伦多市民也因此有机会参加评选。网上视频接受的日期是从今年的4月初到5月初，公众投票则从5月7日到6月3日。   除了争取获得地铁表演牌照，今年的评选活动还包括一项"大奖"，那就是获得"加拿大环球音乐"(Universal Music Canada)的合约，制作一首曲子。   网上评选中得票最多的前10名，将由"环球音乐"和公车局各自派出的专家，评选出一人获此大奖。 张弛接下来将和"环球音乐"合作，确定一首大提琴曲目，并商定合约细节。 曲目录音完成之后，将被放入"苹果音乐"(Apple Music)中的多伦多公车局公交音乐节目"从音轨到铁轨"(Traks to Traks)中。 在多伦多地铁演奏的音乐人中，强手林立，包括Juno音乐大奖的获奖人，皇家音乐学院毕业生，交响乐团的成员，和出版过音响作品的音乐人。 张弛出生在北京的一个音乐世家，他的母亲林盈，是中国一位演出不多但给观众印象深刻的女演员，主演过《伤逝》、《冰上姐妹》、《烈火中永生》、《人到中年》，在中国大陆享有很高的知名度，她也是一位钢琴教师。 张弛昨天自述说︰"我小学三年级就来加拿大了。基本在加拿大长大。但我并没有忘掉自己的母语。"说到大提琴演奏，40多岁的他说︰"大提琴我表演40年了。" 他毕业于多伦多大学音乐系，现在修读高级表演的硕士学位，拿到学位后打算考多伦多交响乐团。 公车局介绍说，到"环球音乐"做专业录音，价码不菲。此外进入"环球音乐"和"苹果音乐"也可大大增加名气。不过，张弛对此颇为淡然，被问及打算录什么曲目，他说，"我要看看合同再说。""一步步来吧。" 张弛在地铁站内表演已经20多年，许多乘客都对他的演奏十分赞赏。他说，除了地铁表演，他也常去安老院、盲童学校等参加义演。由于公车局地铁站增加，今年的演出牌照也从往年的75份，增加到90份。

“我不想说中文。” “我再也不想当中国人了” ——这样的话你有没有听到过？ 最近，推特上一位华人妹子火了。 这位华人妹子——Kimberly Yam是Huffington Post的专栏作家。长期以来，她一直关心对亚裔美国人社区产生重大影响的新闻事件。 上周六8月18日，在看完当红热门电影 Crazy Rich Asian 后，妹子感觉触动很大，当场哭了一鼻子，然后在推特上接连发布8条贴文，分享了自己作为华裔移民一份子在17年间的成长故事。 这则系列推文描绘了一位华人小女孩在8岁到25岁间，从一开始厌弃和排斥到后来理解和接纳自己种族身份和文化的经历。 她的故事不仅在华裔，更在其他亚裔，乃至所有有色人种间产生了共鸣，在推特上引发了网友热议。 先来看看她的故事吧： “8岁那年，你在上小学三年级。班里点了中餐外面而你的父亲却恰好是送餐员。在学校里看到爸爸让你感到很激动，你感觉他是你的英雄。” “但是，你的同学们并不觉得他很酷。他们笑话你的父亲，模仿他的口音。那一刻起，你再也不想当华人了。” “9岁那年，你参加了芭蕾舞夏令营。有人告诉你，别的女孩很讨厌你。她觉得你的双眼十分丑陋。你不知道该怎样描述自己心里的那种滋味儿。” “不过，你却越来越讨厌自己长着的那张亚洲面孔。那一刻起，你再也不想当华人了。” “16岁那年，万圣节上，班里的2名同学打扮成‘亚洲游客’，他们用胶带粘着自己的眼睛，把照相机挂在脖子上，一边比着剪刀手一边做着各种怪相。” “虽然你感觉很不爽，但是当老师问你是否感觉自己被冒犯时，你却说‘没有’。” “你只是不想让别人感受到你的紧张，所以你还跟着别人一起笑。那一刻起，你再也不想当华人了。” “17岁那年，你在大学里认识了其他亚裔。他们有你没有的那种骄傲。你认识了一个男孩，他很好奇你为什么从来不说家乡话。” w “为什么你最喜欢的食物不是小笼包，却是烤乾酪？你撒谎告诉他,你们家不是那样子生活。” “但其实你知道，你已经不记得拒绝你自己的文化有多久了。你知道自己拒绝说中文，记得曾经说妈妈做的饭很‘恶心’。你很后悔，于是又赶紧去寻找那些你曾经最讨厌的东西。” “第一次，你想当一个华人。” “20岁那年，你已经在过去几年中尝试回归自己的文化。你把自己的姓文在了身上。你不会再因为任何人产生过去那种不舒服的感受。” “现在的你，很开心自己是一名华人。” “25岁那年，你在电影院看到了一部全是亚裔面孔出演的电影。不知道为啥，你哭了。你从来没有在之前的任何一部好莱坞电影中看到过这样的演员阵容。” “每个演员都很美，而你，真得为自己是华人感到高兴。” Kimberly Yam的推特下面也有许多网友讲述了自己类似的相同经历： “我今年9岁，被欺负真得感觉很累。他们叫错我的名字，用种族歧视挑衅我，因为我的外国名字就认为我不属于这里。” “我让爸爸妈妈帮我改一个名字。” “但是当他们拿出改名文件让我确认的时候，我感觉非常侮辱。我又请他们改了回来。” “上中学的时候，我和亚裔朋友yoga中文聊天，一些女同学走过来起哄就因为我们在说中文。那是我，我真的觉得当一个华人是那么的尴尬。” “我曾经经常跟我爸爸说，我不想回去印度，也不喜欢吃印度餐。我还拒绝印度的文化只是因为我不想变得与众不同。现在我20岁，我觉得我以前好傻。” +++++我是分割线+++++ 推特上这些二代移民的感受，相信不仅仅是美国华人孩子，加拿大华人孩子也有类似的感受。 之前就有一个加拿大的华人妹子，在Youtube上开频道狠狠吐槽自己一代移民的父母： 相关阅读：华人父母都在干这种事？加拿大妹子拍视频一一揭露！ 很多孩子都在身份认同上出现过很矛盾的时期。学校里的教育是，所有人都是“加拿大人”，可是自己的家庭包括社交圈子往往又都是华人，有一定中国文化的影响比如语言和饮食，祖籍国的身份认同也会对孩子产生影响。 这种感觉很别扭，尤其是在学校里，所有的ABC或者是CBC孩子都有这样的经历，当别的同学拿你的文化或者你的“同胞”开玩笑时，你会觉得不开心，但是同时你又不想表现出来，显得你很是与众不同。 害怕被孤立，想找认同感，那就只好一起乐吧。 很多时候，孩子们的这种矛盾，往往和父母的教育有关。 为了让孩子们尽快适应新环境，在进入主流社会的赛跑中不吃亏，有一批华人美加移民，会采取一些比较偏激的手段，比如完全禁止孩子学习中文，在自己家里大搞“去中国化”。 小编上大学时的一位CBC朋友就曾经告诉小编，自己的父母除了不教她中文外，还不想让她到中国孩子多的学校去，也有意让她去找白人小朋友玩，因为“你会跟中国孩子学坏”。 结果搞得她根本没机会认识自己的民族文化，以自己的文化感到自豪。 加拿大幼儿园的孩子们在舞狮子 但是和美国的“熔炉文化”不同，加拿大有一个很有意思的特征，即“多元文化”，这里不存在“加拿大梦”这样的概念，许多加拿大的华人移民产生“想融入而不知融入什么”的感受，结果很多父母和孩子就把“放弃华人传统误当作融入主流社会”。 其实，加拿大的“主流社会”应该是：“遵守当地法律和道德规范，适应并积极参与当地的政治、社会生活，关心当地社区，与此同时保留自己作为华裔的文化传统”。每一个人都是不同的，大家在认识自己作为加拿大人的同时，也要学会尊重自己本民族的文化，并且包容别人的文化。 小编真心希望，当别人再问你的孩子：“你是哪里人时”，你的孩子可以回答：“我是加拿大的华人。” 关于电影*   Crazy Rich Asian是继上世纪90年代《喜福会》以来的第二部全华裔阵容的美国好莱坞电影，几乎囊括了全球的华人演员。 电影内容相对简单，剧情大概是灰姑娘X霸道总裁爱上我+玛丽苏女主智斗豪门恶婆婆，是一部看开头就基本能确定结尾是happy ending的电影。 不过由于电影从导演到演员全是华裔，因此这部电影被海外华人社区寄予厚望，认为它能像《黑豹》那样成为少数族裔的代表作。 相比大陆观众对“华人分级论”的争议，二代移民比如ABC和CBC们则对电影有很强烈的共鸣。 电影在烂番茄上的新鲜度超高，达到93%，值得一看。

7月23日，豆瓣网友@网上邻居在豆瓣发布一篇题为《新闻诗》的文章。文章以简短的话语描述了以往有趣的新闻事件，并配以特定的标题，整体显得诗意盎然。 该文后经微博@新周刊转发，在微博转发量已近5000。 现观察者网经授权转发原文如下： 《自由》 宾阳昆仑大道上 一只鸵鸟在雨中狂奔 《快乐》 南非一长颈鹿重获自由 兴奋过度栽倒在地 《风的错》 温州男子趁台风盗窃 自称被风吹昏了头 《夜访客》 BC省露营者夜里醒来 发现对着一头黑熊 《意识流》 女孩躺床上睡觉 醒来身处湍急河流中 《冲突》 两名男子争吵对峙 其中一人突然给对方一个吻 《劝》 女子酒后欲自杀 五旬民警急唱世上只有妈妈好 《江河行地》 广西男子自制简易木排 欲从桂林漂流至北京 《酒仙》 湖北妇人酒后游长江睡着 醒来已漂至江西 《酒精》 两劫匪作案后 邀被害人坐下喝一杯再走 六旬老人醉酒跳河 被救时手中仍紧握酒瓶 风大浪急 醉酒男子却疯狂跑向大海 淮南老汉酒后出口成诗 民警询问均用五言绝句回答 醉酒女折叠身体卡在灯柱与墙壁间 《爱》 台风天为见女友 男子深夜跳海欲游回家 八旬老人千里寻初恋 五十五年后终重逢 男子放飞鸽千里传情书 高校女生雨中求爱成功 与男友热吻保安撑伞 男子求爱不成锤击女子 幻想将其打傻离不开自己 男子失恋醉酒 在旅店用蚊香盘烧烤 男子车站苦等女友20年 徘徊街头终成流浪汉 《联系》 撞人者和被撞者同年同月同日同时生 写调解书时同写错五个字 老夫妻同日同地先后遭撞 一死一伤阴阳两隔 《绝望》 雅典周边地区野火失控 26名成人和儿童相拥而亡 《希望》 巴西一小岛禁止生孩子 意外迎来12年来首位婴儿

  多伦多国际电影节是北美洲重要电影节之一，每年9月在加拿大多伦多举行，最高荣誉是观众票选奖(People's Choice Award)。每年都会有不少电影选择在多伦多国际电影节进行全球或北美首映，让观众先睹为快。今年，TIFF举办的时间为9月6日-16日。 最近TIFF公布了17部上映电影名单，其中，有5部电影由女性执导，有6部电影的导演为有色人种。 电影节的艺术总监Cameron Bailey表示，他预计当电影的名单最终敲定时，大约三分之一的电影将来自女性导演之手。以下是今年有望在TIFF电影节上映的电影，一起来看看吧： 1. Steve McQueen的犯罪剧Widows，以及其对为奴十二年(12 Years a Slave)的后续跟踪。 2. Damien Chazelle的First Man 3. Hirokazu Kore-eda的金棕榈奖得主Shoplifters 4. Keira Knightley主演的Colette 5. Claire Denis的 High Life 6. Alfonso Cuaron的Roma 7. 改编自畅销小说的The Hate U Give 8. Steve Carrell等主演的Beautiful Boy   9. Bradley Cooper的 歌舞爱情剧情片A Star Is Born 如此之外，今年的多伦多国际电影节还有大约10部华语片入围。包括著名电影人姜文的新作《邪不压正》;以及由邓超、孙俪、郑恺等主演的电影《影》;杨幂主演的电影《宝贝儿》;陈凯歌执导的古装片《妖猫传》;资深电影人王兵的新作《死灵魂》;汤唯主演的新片《地球最后的夜晚》等。  

  据美联社报道，以亚裔为主角的好莱坞大片“Crazy Rich Asians”（疯狂亚洲富豪）自周末在院线上映后票房火爆超出预期， 据Warner Bros.估计，自周三上映以来，该电影已经斩获3，400万美金票房，包括周末票房2,520万美金。该片制作费用仅为3千万，“烂番茄（Rotten Tomatoes）指数”高达93%。    这部片子改编自Kevin Kwan的畅销书，讲述了一个美国华裔女孩的“灰姑娘故事”。她与来自新加坡的男友相遇，却不知他来自一个富可敌国的家庭。 此前，票房专家预测该电影将在上映5天内收获至少1800万票房，远低于实际的3千万。 作为自《喜福会》以来第一部由美国亚裔指导的影片，该片在亚裔中也引发了轰动。在Twitter上，有粉丝发起带有#GoldOpen的帖子，祝福影片能开门大红。 “疯狂亚洲富豪”描述了新加坡富豪阶级的奢华生活，关凯文童年时期是否目睹夸张的炫富实例，令人好奇。他表示，取自于小时候亲眼见证，并且加入电影当中情节就是，有基督教辅导员前往某个才刚经历不幸事件家庭，把所有一切象征中国文化或有龙、神祇图腾的物品通通毁灭。 他说，当时年仅10岁的自己，站在诺大的豪宅一角，看着瓷器花瓶被砸碎在地上，女佣们都纷纷哭泣，因为她们眼睁睁看着她们一辈子都赚不到的财富，就这样毁于一夕，而且她们还要负责清扫，“这个境遇是我连编都编不出来的。” 至于是否担心好莱坞会因为文化隔阂，误解了片影当中对于铺张浪费的讽刺，关凯文则说，与导演朱浩伟（Jon M. Chu）多次讨论这个问题，他完全理解朱浩伟的观点，也就是虽然剧中有着颓废场景的呈现，但意涵却很深，整个故事的核心是关于家庭，夫妻，母亲与儿子，“这才是整个故事真正丰富的重点。”

  8月17日是七夕节，许多明星艺人都纷纷在网上花式秀恩爱，整个娱乐圈几乎都充满了粉红泡泡，但部分明星还是不走寻常路，比如章子怡就选择了不秀恩爱狂晒女儿。 17日晚，章子怡在微博晒出一组女儿醒醒的近照，不同于之前的萌照，醒醒这次可是完美展示自己的基本功，别看小妮子年纪还小，压腿姿势可是相当标准哦，小萌身影真是可爱极了。 章子怡配文：“多认真的小手小脚，基本功要从七夕开始”，不难看出，章子怡对于女儿这次的基本功还是相当满意和自豪哦。 照片中醒醒扎着小辫子，双手正捧着脚丫埋头努力压腿，虽然没有露出正脸，但也能感受到小妮子身上的认真劲儿。 镜头前醒醒继续压腿，不得不说，小宝贝这柔韧性也是杠杠滴哦，小胳膊小肉腿真是可爱炸了。从醒醒这组压腿照也不难看出，章子怡这是有意让女儿重走自己的“舞蹈之路”呀。 要知道章子怡也是从小就被妈妈送去练习舞蹈，因为有着过人的天赋，她还曾在舞蹈比赛中拿过奖项，之后才慢慢进入影视圈，收获如今这些荣誉。 照片中醒醒在妈妈的指导下练习压腿，柔韧度非常不错哦，两只小手都能直接抱着小脚了，看来也是遗传了妈妈的舞蹈天赋哦！ 醒醒出生于2015年12月，还未满3岁的她已经出落得非常可爱软萌了。因为是高龄产女，所以章子怡和老公汪峰对女儿也是非常宠爱，这些从夫妻俩的日常表现就能看出。 前段时间汪峰生日时，章子怡也晒出全家福为老公庆生，而从照片中看，醒醒的长相也是越来越随爸爸了，就是不知道长大后是会像妈妈一样走演员之路，还是像爸爸一样做一位歌手呢？ 看到如此软萌的醒醒，网友纷纷留言：“醒醒：我小小的身体，有大大的梦想”、“努力又可爱，我的醒醒呀，萌炸了”、“醒醒好可爱，萌翻了”、“诶哟，醒宝终于遗传妈妈了”、“小时候就有舞蹈功底， 醒宝超有天赋”。

  加拿大的著名画家 Mary Pratt 去世，享年 83 岁。 Mary Pratt 是纽芬兰省居民，她的画作把厨房、花园中的日常生活和日常用品变成了绚丽的色彩和艺术品，她描绘的是自己身边所看到的东西。 Mary Pratt 曾经表示，日常生活中的物品总是让她着迷，她把这些实物带到了自己的画布上。 Photo : Courtoisie de la famille Pratt 2013年她曾经在纽芬兰省举办个人作品回顾展，当时她告诉加拿大广播公司，她热爱日常生活这个主题。 2015年，Mary Pratt 在首都渥太华的国家美术馆 (The National Art Gallery )举办了个人作品回顾展。 Mary Pratt在国家美术馆展览的策展人Mireille Eagan 表示，这位卓越的女画家向我们展示的是我们自己，我们的日常生活。 Photo : Courtoisie de la famille Pratt Mary Pratt 有 4个孩子，她是在抚养孩子期间开始自己的绘画生涯的，她想方设法地捕捉日常生活的瞬间，然后把这些瞬间变成艺术。

小时候年少不更的欢乐 是否在长大后渐行渐远？ 如果能够在夏日蝉鸣的午后 回到那个快乐很简单的童年 你愿意么？ 80年代，一个纯真质朴的年代 那时候的童年生活什么样？ 1982年，家家户户都没有那么富裕 没有网络、没有身份证、没有手机 秋山亮二用国产“海鸥” 记录下童年生活中平凡而动人的瞬间 这本影集被命名为《你好小朋友》 他跑遍了北京、成都、昆明、广州 海南、上海、哈尔滨、新疆、内蒙古... 给70/80后一份集体回忆 那时候没有铺天盖地的游乐场 没有各式各样的游乐设施 只要有小伙伴 就能疯玩儿上一整天 一瓶橘子汽水 可以回味很多天 骑着28式自行车卖冰棍的大哥 在院子里都能听到的嘹亮的叫卖声 放学回家第一件事 拉上大椅子小板凳在墙边写作业 吃饭用的洋瓷碗和大铁盒 在学校食堂集体吃饭 一个比一个吃得香 眼保健操的时候偷偷睁眼 老师来的时候再赶紧闭上 一辆卡车带着一班的学生去郊游 虽然不是多么舒适的校车 但却装满了笑脸 小时候的梦想是做一名交通警察 个子不够高，就站在小凳子上指挥 在武侯祠的小道儿上 可以玩儿一下午 学习特长的孩子们 异常的努力 在老师的带领下 画上美美的妆 排练一个超棒的舞蹈 住在海边的孩子们 一到周末，换上泳衣 在沙滩上欢笑奔跑     秋山亮二的作品 多次被纽约、东京等地的知名博物馆收藏 用最简单的镜头 记录下最欢乐的童年 当时的日本媒体是这样说的 “ 在中国孩子身上 我们看到了不知何时忘记了的 朴素的笑容、率直的眼眸、 那种融入风景的安详而舒展的快乐 ” 放学约好一起回家 不用家长接 一路说笑打闹就回去了 除了欢乐的玩耍 还有对知识的渴求 曾经的青梅竹马 如今是什么模样呢？ 跟着叔叔阿姨、爷爷奶奶 一起练习太极拳 如果不是影像的力量 多年后，我们该如何回忆 这样天真的童年？ 那时候的孩子 没有精致的蓬蓬裙 粉丝粗布麻衣 依然好喜欢 新疆的小朋友 跟着父亲一起烤羊肉串 好奇相机是怎样拍照的呢 和妈妈一起去集会上卖水果 那时候整个村的孩子们 都认识 一叫就能出来一波 故宫前害羞的宝宝 捂着脸 吃个糖葫芦 就能开心好几天 只是单纯拍张照片 都笑得发自肺腑 没有虚假，没有强颜欢笑 如果我们把童年再放映一遍 我们一定会先大笑，然后放声痛哭 最后挂着泪，微笑着睡去 总有那么一张老照片 戳中你的泪点 因为它记录的 是你回不去的童年 那时候快乐很简单 现在简单才快乐 愿你出走半生 归来仍是少年

      刘亦菲确定饰演真人花木兰时，在全球掀起热烈讨论 　　网易娱乐8月14日报道 据台湾媒体报道，真人《花木兰》来了！最近迪士尼吹起一股卡通版真人化的风潮，《花木兰》也在名单之内，之前消息确定由刘亦菲饰演女主角后，在两岸娱乐圈掀起超高讨论，13日晚间，迪士尼官方推特放出了女主角的定装照，立刻在影迷圈掀起一阵轰动，画面也很快就传到大陆。 　　刘亦菲穿了一身大红色古装，手里拿着长剑，乌黑长发披肩，眉宇间散发着英气，对着镜头摆出舞剑的姿势，定装照一曝光，立刻在全球网站疯传，照片也传到了微博。不少网友看到她英姿飒爽的定装照，留言狂赞：超帅、非常帅气的木兰、就是木兰本人啦，但也有人持不同看法，认为她少了点军人的汉子气质，评价不一。 　　《花木兰》的演员，刘亦菲之外，还有甄子丹饰演木兰的心灵导师、李连杰则是皇上，许久没上大银幕的巩俐则是反派女巫，卡司阵容非常强大，目前已进入拍摄阶段，届时可能会有更多讨论话题。据悉，女主角为了该片，已经先接受大量的动作训练，预计将在2020年3月底于全球上映。  

  吉他爱好者们有福了！为期两天的温哥华国际吉他节（Vancouver International Guitar Festival）于8月11、12日在温市溪畔社区康乐中心（Creekside Community Recreation Centre）顺利举行，吸引超过120名来自世界各地的手工结他制作工艺师及2500名吉他爱好者的参与。想入手一把独一无二的手工吉他的朋友一定不能错过。

  「星二代」在很多语境中都是一个贬义词。 游手好闲、嚣张跋扈、任意妄为、纨绔子弟，在时不时爆出的负面新闻中这些都是常见的高频词汇。 但其实也有不少的正面例子，比如葛优、谢霆锋、曾国祥、窦靖童…… 「星二代」往往在发展资源、家庭教育方面就有着先天的优势， 勤奋起来就等同于开挂。 真就是我们常说的：「长得比你好看、天赋比你高、家里比你有钱，学习还比你努力」的那种人。 而今天香玉要推荐的这部片子，就是出自一位「星二代」之手： 《骑士》 The Rider 先说口碑： 这部片子是 今年目前为止外媒权威评分网站Metascore上的 「年度第一」—— 92分。 高于之前在戛纳上被吹爆的李沧东新片《燃烧》和豆瓣上已经被「和谐」关闭评论的讽刺喜剧《斯大林之死》。 被列为 「年度必看」系列。 烂番茄新鲜度 97%，观众满意度80%； IMDb评分 7.6。 作为一部节奏缓慢、剧情散文的文艺片，普通观众能打出这个分数已经是一种认可。 再看荣誉： 《骑士》获得了33届 美国独立精神奖包括最佳影片、最佳导演、最佳摄影、最佳剪辑在内四项提名；同时入围 戛纳导演双周。 在这两年新兴开展的艺术电影节平遥国际电影展上，导演赵婷也拿下了罗伯托·罗西里尼荣誉最佳导演。 不过这部影片最一开始吸引我的地方并不是这些头衔，而是本片的导演兼编剧—— 赵婷。 很多人对这个名字并不熟悉，她是 宋丹丹的继女，赵玉吉的女儿。 一个正儿八经在北京出生，15岁开始出国留学的中国人。 我们都清楚，能在美国拍片且拍得好的华人/华裔导演是屈指可数。现在能说得上名字的： 林诣彬（《速5》、《速6》）出生台湾、幼年移民美国，温子仁（《电锯惊魂》、《招魂》）出生马来、澳洲长大，两人都是彻底的西方文化背景； 吴宇森风光了几年终究还是打道回府，只有李安依然坚挺。 有对比才会更明白，赵婷作为一名中国女性导演，能够在异国他乡拍出一部美国叙事电影，且 获得国际褒奖是一件多么难得的事。 《骑士》讲述的是一个梦想陨落的故事。 布雷迪是当地颇有名气的 牛仔，曾在竞技场上有过多次精彩的表现，俨然一颗冉冉升起的新星。 对他而言，马背上承载着梦想和全世界。 不幸的是，因为一次表演意外，他跌落马背， 脑部遭受重创。 受伤是牛仔们的家常便饭，折了腿、断了肋骨，休整一段就能重回马场，朋友们都劝他不用太担心。 但大脑受伤跟肋骨受伤不一样。 布雷迪发现自己的手时不时会出现痉挛的症状，而且会伴随剧烈的呕吐，这些都是大脑受创的 后遗症。 眼看重回竞技场的希望已经渺茫，他只好放弃竞技，开始去给人家当驯马师。 布雷迪驯马很有天赋。一匹再烈性的马，怎么都不让人碰、不让人骑，最后都能 被他乖乖驯服。 而且越是烈性的马，日后越是有成为优秀赛马的潜质。 驯马虽然比不上竞技来的刺激，但同样很有成就感，而且收入也足够养家。 如果后半生在驯马中度过，似乎也是个不错的选择。 可痉挛变得越来越严重，医生下了最后通牒，你 不可以再骑马了。 这如同是一场无期徒刑的判刑， 彻底击碎了布雷迪对未来的希望…… 以往，西部牛仔、印第安族在美国电影中大多被塑造成狂野、浪漫、彪悍的形象，但《骑士》却呈现出了他们的 软弱与无助。 电影开场就是布雷迪 横亘半边头颅的伤口，过去所有的辉煌，只能从先前录制的视频中去回味。 一夜从山峰跌落谷底的落差感，足以把人逼得崩溃。 布雷迪性格内敛，他没有把情绪外露，但在两个细节之中依然能感受到这种强烈的失落： 一场戏是他在超市兼职，遇到 两个粉丝想跟他合影。 粉丝很热情，说要以他为榜样，长大了也当帅气的牛仔，并期盼他养好了伤赶紧回到竞技场上，大家都等着他东山再起。 布雷迪应和着，但他那时候已经知道自己不能再骑马了。 粉丝走后，他神情落寞，继续机械性地将货品摆放进货柜。 显然，他很不甘心。 另一场戏是在放弃驯马师的职业后，布雷迪似乎还是不死心，又去给人当马术教练。 所谓的训练，不过是在一个手动摇晃的木马背上摆姿势学动作。学生骑在上面学得很起劲，布雷迪只能站在地上拽绳子。 他的脸上，写满了阴郁。 作为一名女性导演，赵婷选择牛仔这么一个 偏男性化的题材已属另辟蹊径；更难能可贵的是，她并没有落入一般「女性电影」的俗套：过多的感性和怜悯，弱者视角的控诉。 女性戏份很少，也没有男主人公爱情的支线，而着重还原布雷迪梦想陨落的痛苦感。 上一个能把牛仔描述得如此细腻的华人导演，是 李安。 有趣的是，《骑士》的故事不仅是真人真事，而且 片中的演员都是角色本身。 银幕上的布雷迪，就是现实中的布雷迪，他的妹妹、父亲、朋友，以及那些马儿，都是自我扮演。 但这又并不是一部纪录片，而是让生活中的角色演绎他们自己。 在一篇采访报道中赵婷曾说，当时自己去西部寻找拍片题材，遇到了布雷迪，觉得他的脸如果放在大银幕上一定很好看，于是想给他拍一部电影。 两人再次联系的时候，恰逢布雷迪受伤，于是就有了这么一部片子。 片中我们所能感受到的布雷迪丰富细腻的情感，大多出自于 真情流露。 这是表演，但也带有纪实成分，因为自己最了解自己，所以一切都显得无比真实。 整部影片中香玉最喜欢的一个段落，是布雷迪发现自己的马腿部受伤了，这匹马原本很有赛马的潜质，但现在却成了瘸子。 按照当地的传统， 如果马不能跑了，就要枪毙掉。 布雷迪下不去手，于是让父亲代劳。 在夕阳的余晖下，布雷迪背对着马儿走出一段距离，然后吹起口哨，枪声响起…… 布雷迪说，马不能跑了要被杀掉， 可人却得能继续苟活下去。 香玉不知道这是戏剧安排还是真实再现，布雷迪一度有过自杀的想法，他换上行头准备去参加最后一次竞技。 如果他去了， 一定会死在那里，但最后他还是选择了回到家人的身边。 放弃梦想，比追逐梦想难太多了。 追逐梦想你需要一门心思向前冲，而放弃梦想就需要先承认自己的失败，然后重新开始另一种你曾经不屑甚至想逃离的生活。 或许在余生无数个日日夜夜，布雷迪都会梦回当年在马背上的辉煌，醒后回归现实，空留叹息一声。 但这就是生活，不是每个人都能梦想成真。 喜欢这篇文章的人也喜欢 · · · ·

　　左起《疯狂的亚洲富人》导演朱浩伟和演员阵容：郑肯、奧卡菲娜、吴恬敏、陈静、杨紫琼和亨利·戈尔丁。 　　ROZETTE RAGO FOR THE NEW YORK TIMES 　　2017年1月，导演朱浩伟宣布，要为他改编自《疯狂的亚洲富人》(Crazy Rich Asians)的电影公开招募亚洲和亚裔美国演员。他在西好莱坞家中的厨房里录制了一段视频（你可以看到背景中的冰箱），这则网络英雄帖称，有意加入其全亚裔阵容的人——从有志成为演员的人，到“身藏才华的有型人物”，去社交媒体上发布一段两分钟的视频。“我们正在找你，”他笑着说。 　　这个召集令令人心动。这出浪漫喜剧将是一部大片，据报道预算为3000万美元；它改编自凯文·关(Kevin Kwan)销量达到数百万册的畅销小说。而且，这样的机会实在难得。多久会有一个好莱坞电影人去找一大群亚洲人来拍东西？上一部以亚洲演员为主的时装好莱坞大片，还是1993年，也就是25年前的《喜福会》(The Joy Luck Club)。朱浩伟现在要找的人当中，许多当时甚至还没出生。 　　对于亚洲和亚裔美国观众来说，这部将于8月15日上映的电影不只是一部哈雷彗星式的电影——在《喜福会》之前，还有1961年的《花鼓歌》(The Flower Drum Song)，然后还有什么？大家存在一种热切的希望，那就是如果这部电影成功了，可能会避免又一段25年的空白。制片人爱用“参照对象”（跟其推销的电影点子类似的近期作品）来帮助他们向电影公司兜售自己的想法，拿到预算。对于《疯狂的亚洲富人》（又译：《摘金奇缘》）的制片人来说，他们手里完全没有参照对象。未来的众多以亚洲为主题的电影希望《疯狂的亚洲富人》可以成为那个“参照对象”。 　　当朱浩伟在网上发出选角令时，对于亚洲演员来说，无论是否心怀大志，这都可谓天赐之物。忘掉起点缀作用的龙套吧，在这部片子里，亚裔演员扮演所有的角色：无论是浪漫的主角和讨喜的配角、充满喜剧色彩的小角色，还是路人甲乙丙丁。地球上有超过40亿的亚洲人，为这部片子选角能有多难呢？ 　　事实证明，非常难。好演员倒是不缺。但随着对角色的考虑和演员的选择，各位制作人就亚裔的身份问题发生了争执。亚洲人可以扮演亚裔美国人吗？马来西亚人可以演新加坡人吗？有着白人妈妈或者爸爸的亚洲男人呢？他能参加角逐吗？ 　　在今天的好莱坞，最具争议性的辩论仍然集中在谁可以演谁上。2016年，“#StarringJohnCho”（#赵约翰主演）运动凸显了好莱坞电影中没有亚裔男主角的现象，该运动重新构想了《火星救援》(The Martian)、《复仇者联盟2：奥创纪元》(Avengers: Age of Ultron)等热门大片如果由这位才华横溢的韩裔美国男演员来主演，会是什么样子。上个月，由于要在片中饰演一名跨性别男子而引发跨性别演员和活动人士的强烈反对，斯嘉丽·约翰逊(Scarlett Johansson)退出了传记片《摩擦和拖拽》(Rub & Tug)的拍摄。好莱坞因为“洗白”而受到越来越多的批评，也就是让白人演员来演亚洲人角色的做法。想想蒂尔达·斯文顿(Tilda Swinton)在《奇异博士》(Doctor Strange)里扮演的古一法师，或者约翰逊（再一次）在《攻壳机动队》(Ghost in the Shell)里饰演的草薙素子。 　　《电影不平等——好莱坞演员和种族主义》(Reel Inequality: Hollywood Actors and Racism)一书的作者王岚芝(Nancy Wang Yuen)说，很多争议本来不会那么焦灼，“如果有足够角色的话。”她还说：“我们不应该为残羹剩饭大打出手。我们应该为系统的扩展而奋斗，这样所有人都可以获得角色。” 　　 　　亨利·戈尔丁饰演的尼克。 SANJA BUCKO/WARNER BROS. 　　事实上，根据王岚芝等人最近的一项研究，在2015-16年度，64％的电视连续剧没有一个亚裔美国人的常规角色。另一份报告显示，在2017年票房前100位的电影中，近三分之二的影片中没有一个亚洲或亚裔美国女性角色。 　　在前不久的一个早晨，朱浩伟来到他位于西好莱坞的家中，讲述了他在打造全亚裔演员阵容过程中的乐趣和挣扎。他穿着白色棒球帽和灰色T恤，谈起自己如何招募那些传奇人物（如杨紫琼）、相对不出名的人（亨利·戈尔丁[Henry Golding])、亚洲明星（新加坡的谢宛谕）和亚裔美国新秀（奥卡菲娜[Awkwafina]）。 　　朱浩伟还解释了为什么他一开始就从如此广泛的范围内选角，不仅依靠通常的洛杉矶和纽约选角电话，还在五大洲搜索，开设了在线公开电话。“我们只是不想错过任何人，”他说。“我希望这成为亚洲演员的《复仇者联盟》(Avengers)。” 　　搜索始于2013年，当时制片人尼娜·雅克布森（Nina Jacobson，《饥饿游戏》[The Hunger Games]）、布拉德·辛普森（Brad Simpson，《姿态》[Pose]）和约翰·皮诺蒂（John Penotti，《夺命手术》[Awake]）获得了凯文·关这部书的拍摄权。在故事中，纽约大学的美籍华裔教授雷切尔与她在伦敦读书出身的教授男友尼克一同前往他的出生地新加坡。雷切尔一到那里就发现了两件事：尼克的冷冰冰的母亲埃莉诺认为自己比雷切尔高一等，而尼克——以及他的家人——富有得令人厌恶而且无聊。 　　事实证明，甚至在这本书上市之前，就有关于选角的问题。凯文·关表示，一个想把这本书拍成电影的制片人建议他把雷切尔写成白人。凯文·关拒绝了。 　　“这并不让我感到惊讶，”最终饰演雷切尔的美国华裔女演员吴恬敏说，她一直都在抨击好莱坞的洗白。“我很高兴凯文坚持立场。对某些事情说不，这需要很大的勇气，特别是你会害怕，如果不答应，一切都可能从手中溜走。” 　　在早期阶段，雅各布森和辛普森心目中有一些特定的演员，比如杨紫琼，她是所有人心目中埃莉诺的理想人选。与剧组大多数演员不同，杨紫琼曾经出演过数十部全亚裔演员的电影，如成龙经典的《警察故事3：超级警察》和奥斯卡获奖影片《卧虎（电视剧）藏龙》，所以，在某些方面，这并不是什么新鲜事。但那些都不是好莱坞的影片。“对我来说，在这里看到一个全亚洲演员班底是非常重要的，”她说。“25年？我甚至不明白为什么花了这么长时间。” 　　至于其他角色，制片人们去向与亚洲演员有联系的资深选角导演寻求帮助，比如加拿大的欧阳宝屏（《功夫王国》[The Forbidden Kingdom]）。他们还去看了一群纽约和伦敦的舞台剧演员，并与一些世界顶级戏剧学校接洽，特别是在寻找饰演尼克的演员期间。“通常选角期间，如果想捧一个新人，你会去看各校的大牌戏剧专业，”雅克布森说。“但他们说，我们已经很多年没有男性亚裔毕业生了。” 　　当朱浩伟宣布他的公开热线时，数以千计的视频涌了进来。来自美国、新加坡和其他地方的职业演员与那些认为自己没什么可以失去的业外人士一起前来试镜。 　　有望成功的人选包括雪莉·高(Cheryl Koh)，她更为人知的身份是YouTube歌手，艺名雪莉·K(Cheryl K)，她的视频获得了超过100万的观看。尽管她非常努力想要得到一个角色，什么角色都行，但她只得到了很短的亮相机会，她清唱杰西·J(Jessie J)的《妈妈最懂》(Mamma Knows Best)的视频片段打动了影片制作人员，让她演唱开场字幕时的歌曲——普通话和英文版本的“披头士”金曲《金钱》(Money)。 　　“当我听说乔希望我做这件事时，简直无法停止尖叫，”她说。 　　演员阵容很快变得越来越国际化。来自英国的嘉玛·陈(Gemma Chan)和陆思敬；来自澳大利亚的克里斯·彭(Chris Pang)和瑞米·许(Remy Hii)；来自新加坡的方展发、谢宛谕和其他一些演员；来自马来西亚的钱信伊和杨紫琼；来自中国的卢燕和佳思敏·陈(Jasmine Chen)。妮可·桑托斯(Nico Santos)是在菲律宾度过童年，然后前往美国，在百味超市(Superstore)中出演角色；钱信伊出生于马来西亚，定期出演《每日秀》(The Daily Show)，之后到澳大利亚上学。美国出生的演员包括来自底特律的郑肯(Ken Jeong)；皇后区的奥卡菲娜；以及弗吉尼亚州里士满的吴恬敏。 　　“郑肯必须飞往吉隆坡，只是为了几天的拍摄，报酬也不算多，”雅克布森说。“但他说，我愿意在这里饰演你给我的任何角色。” 　　由于演员来自世界各地，电影制作人们对他们可以扮演什么角色有了一些顾虑。当然，口音是问题之一。不管由谁来扮演尼克，他都必须有英国口音，因此许多中国的票房明星都不能考虑。 　　然后，尼克的朋友和家人必须有新加坡口音。“这是我会说的唯一一种口音，”在新加坡长大的钱信伊说。 “我不知道你有没有见过很多带这种口音的人，但是这么说吧，它是非常有特色的。” 　　由于大部分拍摄都在新加坡进行，所以需要尽可能招募更多新加坡人。制片人说，如果做不到的话，他们想知道，什么地方可以让非新加坡人来饰演新加坡人的角色。 　　“我们肯定总会想起《艺伎回忆录》(Memoires of a Geisha)，”雅克布森说，她指的是2005年那部由三位中国著名女演员饰演日本女人的电影。与《疯狂的亚洲富人》不同，那部由罗伯·马歇尔(Rob Marshall)执导，根据亚瑟·高登(Arthur Golden)的书改编的电影，是一部历史剧，发生在第二次世界大战前后的日本。 　　最后，YouTube上的希望之星中只有几个人参与了《疯狂的亚洲富人》——这边在发短信的戏里放一个女人，那边放一个伴郎。但现在，朱浩伟说，他拥有“能说英语的亚洲人的最佳人才库”。 　　最后一位被雇用的演员是亨利·戈尔丁，他为尼克试镜。简历上的他非常完美。他英俊，很有领袖魅力。他出生在马来西亚，母亲是马来西亚伊班族人，父亲是英国白人；他在伦敦长大，在那里得到了这个角色所必需的英国口音；然后，他人生的大部分时间都在亚洲度过，担任BBC和探索频道(Discovery Channel)的旅游节目主持人。 　　他之前从未当过演员，事实上，这似乎只会为他的故事平添一丝灰姑娘的魅力，事情是这样的：再过几个月就开拍了，但他们还没找到尼克的人选，剧组在马来西亚的一位会计对制片人提了一句关于这位性感的旅游节目主持人的事，“所有女孩都迷恋他，”从那时起，戈尔丁开始被纳入考虑范围。 　　但是当他饰演尼克的消息宣布时，演员钟洁咪(Jamie Chung)等人批评了这个决定。钟洁咪是韩裔美国人，朱浩伟曾经告诉她，他想找一个华裔美国人饰演雷切尔的角色，所以让一个有一半白人血统的演员来饰演尼克似乎是一种背叛。 　　亚裔美国记者和博客写手们写了许多关于这一争议的文章，指出好莱坞过去对白人和亚裔混血演员（如关南施[Nancy Kwan]和基努·李维斯[Keanu Reeves]）的偏好，以及暗示（有时候不仅仅是暗示）白人和亚裔的混血儿不是“真正的亚洲人”。争议变得非常激烈，戈尔丁和其他明星被迫在采访和网络帖子里回答这个问题。 　　钟洁咪很快就收回了自己的评论——“我真诚地为今年早些时候发表的无知评论感到遗憾，”她发推文说——并且向戈尔丁道了歉。 　　“我认为他们质疑选择我的动机是公平的，”戈尔丁告诉我。“这让制片公司和让创造这个故事的所有人都知道了，人们正在看着。” 　　即便如此，他说，“我从来没有觉得自己有一半白人血统就不适合这个角色。我一直认为自己是亚洲人，所以我对此没有丝毫不安。我更关心自己能不能演好。” 　　朱浩伟承认，有一段时间，对选角的质疑令他感到不安，尤其是关于戈尔丁的问题。“然后我意识到我只是对那些觉得自己受到了伤害的人生气。他们和我一样见识过好莱坞的洗白，眼睁睁看着角色从手里溜走，因为有人说亚洲男人不能成为这个或那个的主角。” 　　王岚芝说，目前大部分的洗白出自漫画和漫威电影，它们“使用那些东方主义修辞，不仅用在过去的亚洲人身上，也用在未来的亚洲人身上。但好莱坞并不知道如何将亚洲人或亚裔美国人纳入其中。感觉就是他们想要我们的样子、我们的故事和我们的武术，但他们不想要亚洲人。” 　　好莱坞上一部以亚洲演员为主的影片是1993年的《喜福会》。 　　随着越来越多的人谈论选角多样性并举出洗白的例子，朱浩伟看到了积极的发展，特别是对于亚裔美国人来说。本周Netflix将开播《致所有我曾爱过的男孩》(To All the Boys I’ve Loved Before)，这是一部由越南裔美国人陈东兰(Lana Condor)主演的成长故事。还有，8月24日，在 #StarringJohnCho 将这位演员奉为“我们值得拥有的明星”两年之后，一部名为《网络迷踪》(Searching)的惊悚片将由……没错……赵约翰主演。 　　“如果我们在第一个周末有不错的表现，不同的制片公司就会投拍大约六部以亚裔美国人为主角的电影，”朱浩伟说。“这不是绿灯。所有人都在等着看这部影片做得怎么样。但如果这部反响好，我们立刻会有更多机会。如果不好，我们就必须再来一次。”  

前天（6日）上午，广州中院对广州市检察院申请没收广州美术学院图书馆原馆长萧元违法所得一案进行了开庭审理。 这位曾调包张大千、齐白石等书画家的143幅馆藏名画价值共逾亿元，涉嫌贪污等犯罪的图书馆原馆长，已在案件审理阶段于2016年12月病亡。而刑事诉讼法修订后，被告人死亡，也不影响对能证明属于违法所得财物的追缴和没收。 亿元·大案 广州中院被告席上的萧元，曾荣获过多个全国性文学奖项，他的简历被列入湖南省图书馆网站的名人文库。 简历显示：萧元从1987年开始发表美术史论著，2002年10月从《芙蓉》主编调到广州美术学院，任该院图书馆馆长、美术研究所研究员和硕士生导师。然而谁会想到，他会在广美犯下如此大案。 2015年7月，萧元涉嫌贪污罪在广州中院受审。 公诉人表示，2002年10月至2010年3月期间，被告人萧元利用其担任广州美术学院图书馆馆长的职务便利，利用其事先配备的图书馆藏画库的全套钥匙开门进入画库，以自己事先临摹好的赝品调包的方式将馆藏的张大千、齐白石等书画家的143幅书画作品窃为己有。 画作到手后，萧元通过拍卖公司，将偷来的画作进行了拍卖，成交价总计人民币3470.87万元。除此，他手中还有18件尚未卖出的字画，经鉴定估价约为人民币7681.7万元。 临摹·调包 萧元供述，他选择调包画作的标准，是看临摹的难易程度。 萧元说，一般是周六、周日图书馆放假，他就用手中的钥匙进入画库，挑选比较好临摹的字画带回家，然后花几天时间把它临摹好，再送去装裱好。完了以后再把他临摹的赝品放回去，然后把真图留下…… 萧元说，美院的老师和研究生可以凭证件到图书馆借阅，上课时给学生展示或者研究生进行临摹。画库一共有三道门，每一个老师有一道门的钥匙。如果有借阅申请，必须三位老师同时到场才行。 但公诉书显示，萧元手里拥有图书馆藏画库的全套钥匙，可以自行进出藏画库。而萧元在庭上则是这么解释的：“实际上我只有两个钥匙，第三道门，他们在里面从来都没有认真锁过。” 此外，他表示藏画库的工作人员并没有识别字画真假的能力，“他们只会点数，你借出去三幅画，还回来三幅画就好了。” 案发·庭审 央视曾报道，萧元此案之所以败露，是因为在香港的一次拍卖会后，有人报警说画作来源有问题，这才东窗事发。事后，在很多拍卖的画上都发现了广美的印章。 根据萧元自述，他从2004年3月第一次作案，直至后来广美的图书馆字画需要转交到美术馆馆藏后，他才停止了偷梁换柱。然而，在2015年的庭审中，萧元却一再表示—— “在我之前和在我之后，这个行为从来都没有停止，因为办案人员在提审我的时候拿过很多我临摹拿来，调包的那些字画的照片给我看，我当时就有发现，我在十年前临摹用来调包的字画又被人调包了。” “我第一次进入这个画库，看到这批字画的时候，就发现其中有很多已经被调包的。办案人员曾经跟我提到过一个很搞笑的事情，就是那个字画的借阅本到哪里去了，问是不是我拿了，收起来了，我感到莫名其妙，第一我从来不要借这个字画，我自己手头有钥匙，对不对？我不会去拿这个东西，我这才知道，就是图书馆画库的借阅本都弄丢了，我认为这个是有意的。” 对于这些话，央视主持人表示，一方面不排除萧元是为自己在开脱，但另外一方面既然他说出了这样一个疑问，那么相关部门是不是应当去查一下，到底是不是真的存在？ 病亡·追缴 当日的庭审中，萧元当庭认罪，并对校方表达了歉意，并称愿将“贪污所得”全额退还。不过，他对检方指控的调包书画作品数量及作品估价表示了异议。 2016年12月，萧元在案件审理阶段病亡。 萧元病亡后，广州中院作出《刑事裁定书》，裁定终止审理该案。但事还没完，检察机关随后依法申请对萧元案的违法所得予以没收。 出庭的检察人员其前天在宣读没收违法所得申请书时指出，经查，萧元利用赃款购买了房屋、汽车，并将部分赃款存于银行账户，具体如下： 已查封位于广州市海珠区昌岗东路的6套房，以及位于广州市番禺区的别墅；已冻结萧元在工商银行广州雅居乐支行的银行账户存款141万余元、拍卖公司在中国银行的存款7万余元；由广州市公安局扣押的粤A号牌牧马人以及宝马汽车两台；扣押的18幅尚未卖出的涉案作品已发还给被害单位广州美术学院。 利害关系人广州美术学院以及萧元的妻子，均委托了诉讼代理人参加庭审。 萧元妻子委托的代理人在法庭上认为，检察人员提及的多套房产、别墅以及两部汽车还有141万余元存款是萧元用违法所得购买证据不足。“萧元虽在侦查笔录中供述过，但我们认为证据不足。” 法庭前日没有当庭作出裁判。

今年夏天的3场温哥华Honda Celebration of Light 烟花汇演已经完满结束，韩国队力压瑞典及南非队获得比赛的冠军。观众投票的奖项People’s Choice Winner将会在今日稍后时间公布。伴随着K-pop音乐和精心的细节设计，使很多观众情不自禁的将照片发到自己的社交媒体上，让我们一起来欣赏一下吧。 有没有后悔没能亲临现场呢？  

    由大温哥华协会（Greater Vancouver Society）筹办的第三届「温哥华壁画节」于8月6日星期一正式登场，数位艺术家在温东快乐山社区现场作画。其中一位来自巴基斯坦的画家可汗（Sara Khan)表示，壁画把本地变成一片乐土，甚至 促进来自不同文化背景人士，都能寻找到共鸣。   温哥华壁画节自2016年创办，通过创作永久性的壁画作品，旨在为城市的资深和新兴艺术家提供创作平台，并为本地文化遗产作出贡献。本届壁画节于8月6日至11日举行。