脱衣舞表演在很多国家是遭到禁止的,非法的。被禁止是正常的,因为这项活动缺乏正能量,扰乱人的心智。
但在美国,这项活动却是合法的,这并不奇怪,美国本身就是一个“尺度大”的国度。
其实,它本身就起源于美国,也早已演变成美国的一个文化符号了。
谈起“脱衣舞”文化,具有现代意义的“脱衣舞”一词最早记录于1938年。不过在西方世界,类似这样的活动,似乎可以追溯到至少400年前。
在托马斯 · 奥特威1681年的喜剧《士兵的命运》中,一个角色说: “确保她们是放荡、醉酒、脱衣服的妓女。”它与音乐的结合似乎同样古老。在1720年德国翻译的《西班牙战争》中,我们可以找到一个确凿的描述和形象化的例子。在这本书中,由贵族和歌剧演员组成的盛装舞会聚集在一个小城堡里,他们在那里进行为期三天的狩猎、演出和音乐娱乐活动。
书中有这样一段描述:
“第三天是舞会和舞蹈的专场,是用来娱乐男人们的最好的节日。他们的眼睛有机会看到大自然所能提供的一切快乐,如果一个身材姣好的年轻女士,她可爱的一面能够唤起心灵,似乎让我们的王子享受到了爱情的滋味。舞蹈演员们为了更多地取悦他们的情人,脱下衣服,赤身裸体地跳起舞来,她们跳的是最动听的芭蕾舞曲。其中一位王子演奏着悦耳的音乐,只有情人们才被允许观看表演。”
第二次世界大战后,美式脱衣舞俱乐部开始出现在北美以外的地区。1978年进入欧洲,与当地英法风格的脱衣舞和色情表演展开竞争。它们在20世纪80年代末进入了亚洲。
根据SEC备案和州酒类管制记录的数据,早在2002年,美国就有2500家脱衣舞俱乐部。从那时起,美国的俱乐部数量不断在增加。
根据美国消费品和服务相关报告显示,脱衣舞俱乐部在2013-2018年间增长率为1.9%,截止2018年9月,美国的脱衣舞俱乐部数量已达3,875家。
脱衣舞俱乐部的盈利能力,与其他服务型企业一样,在很大程度上取决于地理位置和顾客消费习惯。就设施、设备、家具和其他元素的质量而言,一家俱乐部的硬、软件环境越好,客户就越有可能为贵宾房等高级设施,支付高附加值的费用。
下面@美国日志 就为大家介绍,真实的美国脱衣舞俱乐部文化:
一名倒立的舞者正在表演。
俱乐部入口写着:接受比特币。
艺名为Litty Lerouge的舞者在Kit Kat俱乐部跳舞。
在洛杉矶的脱衣舞俱乐部V-live,人们被鼓励使用社交媒体,但Instagram关闭了一些脱衣舞者的账号。
V-live也有一些历史悠久的传统,比如往舞者身上撒钱。
左边的Marjorie Booker与家人一起来到Kit Kat俱乐部。
艺名Faye的Ariana McCue在俄勒冈州波特兰的Kit Kat俱乐部表演。
Clementine Darling表演间隙在后台补妆。
Hazel Greene准备吓唬一下Kit Kat俱乐部的顾客们。
Spank Sinatra正在讨要消费。
Winona Morgan在Kit Kat俱乐部表演。
脱衣舞小丑女BJ McNaughty在Kit Kat俱乐部结束营业后数自己的小费。
Kit Kat俱乐部的保镖Zach Thom监控着顾客。
V-live的清扫人员Chris Amazin从地板上将钱收集起来并分发到塑料袋内,以便每舞女在结束后领取。
在V-live俱乐部,客人将现金塞入脱衣舞者的服装中。
舞者们在清点他们的收入。
Elle Stanger在后台做准备。她运营一个有关性工作、政治和自救的热门播客。
演出期间,Kaya Jenkins往舞台上撒钱。
V-live地摊上的钱。
Kit Kat俱乐部为新客人制定的规矩。
Hazel Greene在Kit Kat俱乐部休息。
技艺高超的女舞者们。
脱衣舞俱乐部这项娱乐产业,备受争议,但它也确实代表着美国文化的一部分。